这条是“高难度白蛇”，浙曲杂《西湖传说·白蛇》首演赢满堂彩

更新时间：2025-12-04 19:02  浏览量：6

潮新闻客户端 记者 陈宇浩

西湖水畔，断桥烟雨，一曲白蛇传唱千年，承载着民族对爱情、勇气与奉献的永恒想象，白蛇传说是中华传统文化的神话经典，更是浙江院团发出自己声音的艺术创作源本。

12月3日，浙江曲艺杂技总团携杂技剧《西湖传说·白蛇》登陆杭州运河大剧院，千年传说与当代杂技在此相遇，以惊险唯美的肢体语言，为观众献上了一场视觉与情感的双重盛宴。首演现场座无虚席、掌声如潮，《西湖传说·白蛇》以杂技为核心语汇重构这一经典传说，为传统故事的时代化表达提供了全新范本。

杂技演绎传说：以技传情，白蛇故事呈现开新境

杂技剧《西湖传说·白蛇》突破传统杂技纯技巧展示的局限，将高空绸吊、柔术滚灯、蹬伞转毯、集体草帽等十余类技艺融入剧情发展，以“技中有戏、戏中见情”的创作理念，重新诠释这段家喻户晓的江南爱情传说。

近年来，浙江曲艺杂技总团一直在探索从“技”到“剧”的转型，白蛇故事的奇幻色彩为高难度、高表现力的杂技技巧提供了完美的发挥空间。江南文化的柔美、灵动与杂技的惊险、力量相结合。用杂技的形式重塑白蛇的故事，成为了一种其他艺术形式难以替代的、兼具极致视觉冲击力与深厚地域文化底蕴的综合性审美体验。

《西湖传说·白蛇》的创作探索没有停留在传统杂技的展示上，而是对其进行了符合当代审美的改造和创新。浙江曲艺杂技总团原团长、一级演员魏真柏参与编剧，浙江曲艺杂技总团有限公司艺术总监、二级导演郭洪波执导，一级舞美设计周正平担任灯光设计，浙江京昆艺术中心舞美设计、一级舞美设计裘冰担任舞美设计，音乐作曲陈翼鹏，服装设计韩晶晶，多媒体设计潘遥等主创名家云集，合力创作。

青春传承经典：立足创新，推动杂技艺术叙事化发展

杂技剧《西湖传说·白蛇》是浙江曲艺杂技总团举全团之力打造的匠心之作，演员阵容涵盖杂技、曲艺、舞蹈等多个门类，通过跨界融合与集体创作，生动再现了这一江南经典传说。

剧中不仅包含“断桥相会”“水漫金山”“盗取仙草”等重大情节场面的细腻还原，更融合现代舞台技术与多媒体视觉呈现，打造出一台既保留传统内核、又充满当代审美的舞台佳作。值得一提的是，本次主演阵容多为00后甚至05 后青年演员，他们以扎实的功底与充沛的情感演绎，赋予传统人物鲜活的当代气质。

自2024年建组以来，《西湖传说・白蛇》剧组经过一年匠心筹备，从故事解构、剧本打磨到技艺编排，从项目组建到精细化打磨，《西湖传说・白蛇》迎来了首演，将以 “杂技 +戏剧”的独特表达，为观众呈现一场兼具文化厚度、艺术创新性与情感冲击力的视听盛宴。

《西湖传说·白蛇》的成功首演，不仅是浙江曲艺杂技总团艺术创作的一次突破，更是浙江演艺集团实施精品剧目的重要成果。浙江曲艺杂技总团以此剧为契机，推动杂技剧的创作发展，将《西湖传说·白蛇》打造为兼具市场号召力与艺术标杆意义的品牌剧目。

观众反响热烈：掌声不停，热评见证艺术穿透力

演出结束后，观众的热烈反响成为剧目成功最生动的注脚。谢幕时全场观众自发起立，掌声与喝彩声持续近十分钟，久久不愿离场。来到现场的观众既有白发苍苍的老戏迷，也有结伴而来的青年学生，构成一幅生动的文化传承图景。

一直关注着浙江曲杂团的观众感叹：“我读过《白蛇传》的故事，但用杂技来表现还是第一次见。不需要语言，他们的动作和表情就把爱情、牺牲和抉择讲得清清楚楚，太震撼了！”也有老杭州人观众在观看后，动情地说：“我在西湖边听了一辈子白蛇的故事，第一次在剧场里看到杂技的技术呈现，让人眼前一亮。”

作为浙江曲艺杂技总团重点艺术创作项目，杂技剧《西湖传说·白蛇》在杭州的成功上演，不仅是一场高质量演出，更是一次关于杂技艺术当代发展的积极探索。导演郭洪波表示：“这部剧追求的不是单纯的技艺惊叹，而是共情式沉浸。我们希望观众在欣赏杂技力量与美感的同时，能跟着角色的命运起伏共情，为白素贞与许仙的深情落泪，为剧情的转折揪心，让看杂技变成入戏，让传统文化真正走进当代人的情感世界。”

当灯光渐暗，掌声仍久久回响于运河剧场内外。这场融合惊险、唯美与深情的《西湖传说·白蛇》演出，不仅再现了江南传说的浪漫内核，更以杂技的语言书写了当代舞台艺术的新可能。未来，浙江曲艺杂技总团将持续推动杂技与戏剧、舞蹈、新媒体等领域的深度融合，书写中华优秀传统文化在新时代创新性呈现的新篇章。

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