乌鲁木齐话剧《非遗传承》展现新疆文化魅力！

更新时间：2025-06-07 13:50  浏览量：2

## 当艾德莱斯绸在话剧舞台上舞动：一场跨越千年的非遗对话

乌鲁木齐大剧院内，灯光渐暗。一束追光落下，一位维吾尔族老艺人手中的都塔尔琴弦轻颤，悠远的乐声如丝绸般流淌在空气中。这不是普通的乐器演奏，而是一场穿越时空的文化对话——话剧《非遗传承》正以其独特的艺术语言，向世界讲述着新疆非遗的鲜活故事。

在当代社会的快节奏中，非物质文化遗产正面临着前所未有的传承危机。联合国教科文组织数据显示，全球平均每两周就有一门语言消失，与之相伴的是一整套文化记忆的湮灭。新疆作为古丝绸之路的要冲，拥有维吾尔木卡姆艺术、玛纳斯史诗、柯尔克孜族刺绣等世界级非遗项目，它们如同散落在天山南北的文化明珠。《非遗传承》话剧的诞生，恰是为这些濒危文化搭建了一座通向现代观众的精神桥梁。

《非遗传承》的舞台上，传统与现代的交融令人叹为观止。当哈萨克族"阿依特斯"即兴对唱遇上现代流行音乐旋律，当古老的萨吾尔登舞蹈融入当代舞的肢体语言，观众看到的不是简单的文化拼贴，而是一场精心设计的艺术化学反应。剧中一个令人难忘的场景：年轻的维吾尔族设计师将艾德莱斯绸的传统纹样转化为时尚服饰，舞台瞬间变成流光溢彩的时装秀场。这种创造性转化，让沉睡在博物馆展柜里的非遗"活"了起来。

该剧最打动人心的，是那些真实非遗传承人的故事。第二幕中，七十岁的热依汗大妈在灯下刺绣的场景，取材于喀什地区真实传承人的日常。她手中的每一针每一线，都在诉说着对文化的坚守。剧中青年角色阿迪力从最初对家族技艺的抗拒，到最后主动学习铜器制作的过程，折射出当下无数新疆年轻人的心路历程。这些血肉丰满的人物形象，打破了观众对非遗"高冷"的刻板印象，展现出文化传承中的人性温度。

《非遗传承》的舞台美学同样值得称道。设计师巧妙运用多媒体技术，让交河故城的残垣断壁在全息投影中"复活"，库木吐喇石窟的壁画在舞台上流动起来。这种科技与传统的对话，不仅没有削弱非遗的本真性，反而以当代人熟悉的方式，激活了古老文化的基因密码。当十二木卡姆的乐章响起，环绕立体声系统让观众仿佛置身于喀什古城的小巷，这种沉浸式体验正是传统艺术现代传播的成功探索。

演出结束后，许多观众久久不愿离场。来自广东的游客王女士说："我从没想过非遗可以这么'潮'，那些图案、那些旋律，明明那么古老却又如此新鲜。"这正是《非遗传承》最宝贵的价值——它让文化遗产从教科书里走出来，成为可感、可知、可亲的当下存在。

在全球化同质化浪潮汹涌的今天，《非遗传承》提供了一种文化自信的表达方式：传统不必固守陈规，创新无需斩断根源。当艾德莱斯绸在话剧舞台上轻盈舞动，我们看到的不仅是丝绸的光泽，更是一个民族对自身文化基因的创造性表达。这种表达，或许正是非遗在未来得以延续的最有希望的路径。

乌鲁木齐的夜晚，话剧散场后的人群中，几个维吾尔族青年哼唱着剧中改编的木卡姆旋律走向大巴扎。非遗的种子，就这样在不知不觉中播撒进年轻的心田，等待着下一季的绽放。